jueves, 29 de septiembre de 2016

Un Examen Diferente

La clase de hoy empieza con la recomendación del libro ‘Wabi-sabi para artistas diseñadores poetas y filósofos’ escrito por Leonard Koren. El titulo se refiere al rasgo más destacado de le belleza tradicional japonesa. Es un libro curioso que se orienta al presente en vez de el futuro. Algunos puntos interesantes fueron destacados del libro. Por ejemplo; el Wabi-sabi romantiza la naturaleza y la representa como una fuerza  incontrolable y que no debería ser manipulada.

Siguiendo la explicación del libro pasamos a la frase del día: ‘No existe mejor forma de corromper una juventud que amaestrarla en tener en menos estima a aquellos que opinan diferente.’

Después de esto pasamos a realizar un examen breve sobre teoría del color. El examen procedió de manera curiosa. María Jesús hizo que estuviéramos un minuto con la cabeza tumbada sobre la mesa hacia el lado izquierdo y cuando ella diera la señal la levantaríamos y contestaríamos a las primeras 5 preguntas. Después de responder a estas primeras preguntas volvimos a posar las cabezas, pero estaba vez del lado derecho, y después del minuto contestamos a las últimas preguntas que María Jesús iba dictando.

Le entregamos los exámenes a María Jesús y procedimos a continuar con el trabajo de color. Entre tanto María Jesús nos explico sobre el trabajo de investigación de un color, que tenemos que llevar acabo. En el caso de nuestro grupo nos ha tocado el rojo carmín.

El trabajo consiste en crear una presentación, que compartiremos delante de nuestros compañeros, en la que se expondrá la etimología del nombre, relación cultural, simbología, alimentos y películas de ese color.

miércoles, 28 de septiembre de 2016

El libro de color

Empezamos con la frase del día ‘No podrás sonreír al final si no sonríes en el camino’ y la recomendación del libro ‘Chromophobia’ de David Batchelor. El libro viene hablando sobre cómo se trabaja con el color y como si no es bien utilizado puede llegar a crear desorden y una especia de grosería.

El resto de la clase María Jesús nos explica en que va consistir uno de los trabajos más importantes del curso; el libro de color. El trabajo consiste de crear un libro formado por 72 dibujos en los que cada página explora un color y la relación entre palabras e imágenes.

Nos dio las pautas a seguir para la estructura del trabajo y  nos habló de previos trabajos realizados por sus estudiantes, dándonos ideas de las diferentes temáticas y maneras de enfocar el libro. 

Aplicando lo aprendido

Después de varias clases de teoría pasamos a realizar parte uno del primer trabajo.  María Jesús nos mandó ir a comprar la nueva edición de la revista Harper’s Bazaar y además de esto, era necesario venir preparados con el material adecuado para esta tarea. Es decir acrílicos (todos los colores de la paleta básica a ser posible), una espátula, paleta y pinceles adecuados.

El trabajo consiste en crear los colores que vemos en las tres fotos que fueron seleccionadas por María Jesús de la revista. Una en la que predomina el rojo, otra el amarillo y para finalizar el azul. De esta manera aprendemos a mezclar y prepara colores.

Este trabajo aunque aparentemente simple, es bastante más laborioso de lo que imaginaba. Acostumbrada al óleo me ha costado pillar el truco al acrílico debido a lo rápido que se seca. Pero por ahora está resultando ser una tarea útil, sobre todo para entrenar el ojo y aprender a mezclar colores utilizando la teoría que hemos aprendido sobre los complementarios y demás.

Este es el resultado del primer trabajo sobre los rojos:

Profundizando sobre el color

"No hay que dejar que las buenas ideas se queden metidas en cajones.  Es la frase del día con la que empieza la clase de hoy. Después de meditar brevemente en ella, empieza la segunda clases de Análisis de la forma, imagen y color.

Hoy en concreto exploramos ¿Que es el color, como se maneja, su importancia y el efecto que tiene en el mundo que nos rodea?

María Jesús empieza explicando lo que es una imagen, y como nuestro celebro la descifra cuando es expuesta a ella. Además, hay imágenes y fijas y otras en movimiento que causan un efecto adictivo en el espectador.

El color en una imagen afecta mucho nuestra reacción a ella. La experiencia es previa a la teoría. Esto luego plantea un pregunta más profunda; ¿Vemos todos el mismo color? y ¿Lo que es verde para mí, lo es para ti?

María Jesús entonces pasa a explorar como los colores se afectan entre ellos. Por ejemplo; un color varía dependiendo del color que lo rodea. Esta interacción colores influye en nuestra selección de color. Nuestro criterio de selección de color también puede ser influenciado por el contexto social, contenido simbólico, el fin que tiene (por ejemplo si es una) imagen comercial,…

Durante la clase se profundizo más sobre el color, al explorar lo que eran colore estables y inestables y también lo que eran colores luz/pigmentos.

Finalizamos con viendo ejemplos de cómo varios artistas utilizan el color en relación a lo que quieren representar.


Un cuadro que me llamo la atención fue el cuadro de Carmen Calvo. En el vemos como pinta encima de las caras de sus personajes, quizás para marcar su identidad o transmitir un mensaje sobre ellos o las personas en general. 

  (imagen sacada de http://www.dunev.com/wp-content/uploads/Omar-tenia.jpg)

Primer Contacto

Mi primer contacto con la asignatura de Análisis de la forma, imagen y el color fue el día 20 de Septiembre. Debido a circunstancias personales no había podido asistir a la primera semana de universidad. Y por lo tanto no sabía muy bien que esperar de esta clase.

En ella fui presentada a María Jesús, nuestra profesora de la asignatura. Una mujer energética y amigable, que inmediatamente creo un ambiente cómodo entre sus estudiantes. Los cuales se sienten libres de expresarse, necesario para fomentar y estimular la creatividad. La cual es necesaria en una carrera como Bellas Artes,

La clase empezó con la recomendación del libro ‘Justicia’ de Michael J. Sandel. El libro plantea los problemas generales encontrados en la justicia, analizando teorías modernas y antiguas sobre ella y consecuentemente planteando problemas más globales como la libertad humana.

A continuación María Jesús nos desveló la ‘Frase del día’, una tradición que tomaría lugar al principio de cada clase. En esta ocasión fue ‘‘ No hay pero gestión que la que no se hace’’.

Siguiendo esto comenzamos con el temario. María Jesús procedió con  una introducción a la paleta básica. Para ello empezó explicándonos sobre como la pintura es formada, explicándonos las diferentes clases de pigmentos  y aglutinantes que hay y sus usos. Nos incluso dio consejos de cómo crear nuestras propias pinturas, si lo deseáramos, y de que materiales necesitaríamos para la clase.


Después de esto, la profesora paso a hacer una demostración de la paleta basica con acrílicos. La cual estaba formada por el rojo camdio/carmín, amarillo cadmio/limón, Azul ultramar/cerulio, verde esmeralda, tierra de Sevilla (siena tostada), blanco y ocre. Y finalizo la clase haciendo un muestra de los diferentes colores que se obtenían la mezcla de esta paleta. Obteniendo colores 'buenos'/'malos'.